A Trip to the Moon

Andrew Normans erste Oper "A Trip to the Moon" begleitet eine Gruppe schusseliger Astronomen, die den Mond erforschen. Gleichzeitig versuchen sie, ihre kaputte Rakete zu reparieren und treffen auf mysteriöse Mondmenschen, die ihrerseits mit Gefahren zu kämpfen haben. Die Inspiration zur Oper erhielt Norman von dem gleichnamigen bahnbrechenden Stummfilm von Georges Méliès aus dem Jahr 1902. Wir haben ihm einige Fragen zu seinem neuen Stück gestellt. 

Schott: Warum haben Sie den Kult-Stummfilm "Die Reise zum Mond" als Sujet ausgewählt? 
Norman: Die retro-futuristische Welt des Films hat mich angesprochen und ich wusste, dass er das richtige Sujet für ein gemeinsames Spiel von Laien und Profis auf der Bühne ist. Es ist eine skurrile, lustige, aber auch seltsame Geschichte, die eine Gemeinschaft braucht, um erzählt zu werden. Ich habe den Stoff verwendet, um daraus eine Art Parabel darüber zu schaffen, wie wir selbst mit Fremden umgehen. 

Schott: "A Trip to the Moon" enthält eine ganz neue Sprache – Mondisch. Welche Erfahrungen haben sie bei der Entwicklung der Sprache gemacht? 
Norman: Wie sich herausstellte, ist eine neue Sprache zu erfinden eine ganze Menge Arbeit! Aber mich begeisterte das Potential, das darin steckt, selbst Silben mit Tonhöhen und Bewegungen zu kombinieren, um so eine neue gestische Welt zu erschaffen. Mein Ziel war, das Publikum in die Rolle des „Anderen“ zu versetzen, der sich ohne Hilfe einer gemeinsamen Sprache zurechtfinden muss. 

Schott: Wie wichtig war es, ein gemeinsames Stück für professionelle und junge Aufführende zu schreiben? 
Norman: Ich wollte eine Oper schreiben, in der die Gemeinschaft selbst als Protagonist agiert. Ein Großteil der Musik verwendet kontrollierte Aleatorik, ich freue mich riesig darauf, diese Geräusche mit einer großen Gruppe an Menschen verschiedenen Alters und Fähigkeit zu erzeugen.