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Das neue Standardwerk zur Jazz-Harmonielehre!
Harmonielehre hat nur ihre Berechtigung, wenn sie der Gehörbildung dient, denn die analytische Beschäftigung mit Klängen sollte stets die praktische Anwendung zum Ziel haben. Um nicht in abstrakter Theorie stecken zu bleiben, stellt diese neue Jazz-Harmonielehre eine enge Beziehung zwischen Theorie, Gehör und Instrument her. Musikern fällt es oft schwer, ein Gleichgewicht zwischen diesen drei Bereichen herzustellen: Allzu häufig trifft man auf den Virtuosen ohne persönliche Ausstrahlung, den Intellektuellen ohne spielerische Intuition, den Leidenschaftlichen ohne instrumentales Handwerk. Diese Harmonielehre wendet sich deshalb nicht einseitig an den "Kopf", sondern bezieht ebenso das Gefühl und die Aktion in ihre Überlegungen mit ein.
Lösungen zu vielen Aufgaben liegen zum kostenlosen Download bereit. Aus didaktischen Gründen sind jedoch zu fortgeschrittenen Übungen bzw. Aufgaben mit konkretem Bezug zur Spielpraxis keine Lösungen vorgegeben.
Harmonielehre hat nur ihre Berechtigung, wenn sie der Gehörbildung dient, denn die analytische Beschäftigung mit Klängen sollte stets die praktische Anwendung zum Ziel haben. Um nicht in abstrakter Theorie stecken zu bleiben, stellt diese neue Jazz-Harmonielehre eine enge Beziehung zwischen Theorie, Gehör und Instrument her. Musikern fällt es oft schwer, ein Gleichgewicht zwischen diesen drei Bereichen herzustellen: Allzu häufig trifft man auf den Virtuosen ohne persönliche Ausstrahlung, den Intellektuellen ohne spielerische Intuition, den Leidenschaftlichen ohne instrumentales Handwerk. Diese Harmonielehre wendet sich deshalb nicht einseitig an den "Kopf", sondern bezieht ebenso das Gefühl und die Aktion in ihre Überlegungen mit ein.
Lösungen zu vielen Aufgaben liegen zum kostenlosen Download bereit. Aus didaktischen Gründen sind jedoch zu fortgeschrittenen Übungen bzw. Aufgaben mit konkretem Bezug zur Spielpraxis keine Lösungen vorgegeben.
| Inhaltstext: | Warum (noch) eine Harmonielehre? Verstehen: First Steps Tonalität Die Akkordsymbolschrift Modalität Das Leadsheet Diatonik in Dur Das Dur-Moll-System Die II-V-I-Verbindung Skalen, Akkordtöne und Tensions Sekundärdominanten Skalen für Sekundärdominanten Substitutdominanten Domantketten -Das chromatische Dominantsystem Sekundäre II-V- und Sub (II-V)-Verbindungen Verminderte Akkorde Modale Harmonik Modal Interchange Blues Der Turnaround Guide Tone Lines 1 Chromatik Form Das Motiv Harmonischer und melodischerr Rhythmus Der Melodiebogen Der Höhepunkt Saving All My Love For You Form und Improvisation Analysen All Of Me Round Midnight Modulation Stella By Starlight Mornin' Hören: Das Grauen hat einen Namen Die innere Stimme Wer hören will, muss fühlen Transkription Spielen: Improvisation Play-Alongs Guide Tone Lines 2 Licks and Tricks Form spielen Ausklang Themenzitate Lösungen Abkürzungen Workshops und Meinungen Index |
|---|---|
| Reihe: | Schott Pro Line |
| Seitenzahl: | 606 |
| Verlag: | Schott Music |
Das neue Standardwerk zur Jazz-Harmonielehre!
Harmonielehre hat nur ihre Berechtigung, wenn sie der Gehörbildung dient, denn die analytische Beschäftigung mit Klängen sollte stets die praktische Anwendung zum Ziel haben. Um nicht in abstrakter Theorie stecken zu bleiben, stellt diese neue Jazz-Harmonielehre eine enge Beziehung zwischen Theorie, Gehör und Instrument her. Musikern fällt es oft schwer, ein Gleichgewicht zwischen diesen drei Bereichen herzustellen: Allzu häufig trifft man auf den Virtuosen ohne persönliche Ausstrahlung, den Intellektuellen ohne spielerische Intuition, den Leidenschaftlichen ohne instrumentales Handwerk. Diese Harmonielehre wendet sich deshalb nicht einseitig an den "Kopf", sondern bezieht ebenso das Gefühl und die Aktion in ihre Überlegungen mit ein.
Lösungen zu vielen Aufgaben liegen zum kostenlosen Download bereit. Aus didaktischen Gründen sind jedoch zu fortgeschrittenen Übungen bzw. Aufgaben mit konkretem Bezug zur Spielpraxis keine Lösungen vorgegeben.
Harmonielehre hat nur ihre Berechtigung, wenn sie der Gehörbildung dient, denn die analytische Beschäftigung mit Klängen sollte stets die praktische Anwendung zum Ziel haben. Um nicht in abstrakter Theorie stecken zu bleiben, stellt diese neue Jazz-Harmonielehre eine enge Beziehung zwischen Theorie, Gehör und Instrument her. Musikern fällt es oft schwer, ein Gleichgewicht zwischen diesen drei Bereichen herzustellen: Allzu häufig trifft man auf den Virtuosen ohne persönliche Ausstrahlung, den Intellektuellen ohne spielerische Intuition, den Leidenschaftlichen ohne instrumentales Handwerk. Diese Harmonielehre wendet sich deshalb nicht einseitig an den "Kopf", sondern bezieht ebenso das Gefühl und die Aktion in ihre Überlegungen mit ein.
Lösungen zu vielen Aufgaben liegen zum kostenlosen Download bereit. Aus didaktischen Gründen sind jedoch zu fortgeschrittenen Übungen bzw. Aufgaben mit konkretem Bezug zur Spielpraxis keine Lösungen vorgegeben.
| Inhaltstext: | Warum (noch) eine Harmonielehre? Verstehen: First Steps Tonalität Die Akkordsymbolschrift Modalität Das Leadsheet Diatonik in Dur Das Dur-Moll-System Die II-V-I-Verbindung Skalen, Akkordtöne und Tensions Sekundärdominanten Skalen für Sekundärdominanten Substitutdominanten Domantketten -Das chromatische Dominantsystem Sekundäre II-V- und Sub (II-V)-Verbindungen Verminderte Akkorde Modale Harmonik Modal Interchange Blues Der Turnaround Guide Tone Lines 1 Chromatik Form Das Motiv Harmonischer und melodischerr Rhythmus Der Melodiebogen Der Höhepunkt Saving All My Love For You Form und Improvisation Analysen All Of Me Round Midnight Modulation Stella By Starlight Mornin' Hören: Das Grauen hat einen Namen Die innere Stimme Wer hören will, muss fühlen Transkription Spielen: Improvisation Play-Alongs Guide Tone Lines 2 Licks and Tricks Form spielen Ausklang Themenzitate Lösungen Abkürzungen Workshops und Meinungen Index |
|---|---|
| Reihe: | Schott Pro Line |
| Seitenzahl: | 606 |
| Verlag: | Schott Music |
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